[Série MISES EN GARDE] Aviso: Este museu contém vestígios de história.

Os avisos de trauma estão aumentando à medida que os estudos concluem que são ineficazes. Esses avisos de que o conteúdo pode ser sensível, ofensivo ou desencadear respostas perturbadoras agora estão se proliferando no mundo da arte, onde a agitação emocional e o choque estético são vivenciados. Museus, aulas de literatura, livros, espetáculos, óperas alertam seus visitantes, leitores e espectadores. Veja, em uma série de textos sobre esse fenômeno disparar alertasou TW para amigos próximos

Vários museus aqui começaram a colocar avisos e avisos de trauma na entrada de algumas de suas exposições. Uma forma de tornar as suas compras mais “seguras e inclusivas”. Como conhecemos as missões científicas dos museus e suas histórias ancoradas em chocantes gabinetes de curiosidade, é uma evolução social ou uma ruptura com a missão?

Os museus, sejam dedicados à arte ou à história, multiplicaram os avisos aos visitantes nos últimos meses. Em cartéis e websites próximos a empregos. Exemplos? Afirma-se que há títulos na entrada da exposição Diane Arbus no Museu de Belas Artes de Montreal (MMFA). [tel Nain mexicain dans sa chambre d’hôtel] Foi escolhido pelo fotógrafo “em termos que não são mais usados ​​hoje por causa das mudanças nas perspectivas de gênero, raça, talento e outras formas de diversidade”.

O Museu Canadense de História lembra em seu web site que suas coleções “contêm objetos e imagens que evocam violência, guerra e outras formas de conflito e conteúdo cultural sensível”.

Museu Nacional de Belas Artes de Quebec (MNBAQ) oferece duas maneiras de exibir sua exposição Evergon, teatros íntimosinclusive evitando dez obras de nudez whole ou obscenidade exigidas na abordagem do fotógrafo.

porque TW, O que evitar e considerações? MNBAQ responde. O diretor de conservação, Guillaume Savard, quer ser um “museu civil em escala humana”. “Em consonância com os desafios da nossa sociedade, defende os valores da diversidade e inclusão e acessibilidade common ao conteúdo”. A utilização de alertas de trauma fica desde já estipulada “caso a caso”.

Isenção de responsabilidade: este museu é um museu

Outros museus não usam avisos de isenção de responsabilidade. Até agora, Pointe-à-Callière em Montreal acredita que o trabalho de contextualização feito “em estreita colaboração com especialistas nos temas abordados e representantes de comunidades culturais” durante a preparação das exposições, conforme detalhado por Claude, é suficiente para evitar possíveis conflitos . -Sylvie Lemery.

O museu Pop de Trois-Rivières apenas informa em seu web site, preços e perguntas frequentes por que uma visita à antiga prisão, cujas paredes estão mergulhadas em um passado triste, não é recomendada para crianças menores de 8 anos. anos. .

Choque no museu

avisos e TW São as medidas tomadas para que o visitante não sofra choques e surpresas desagradáveis. No entanto, o curador do museu, Yves Bergeron, lembra que há “uma longa tradição de museus em que o estranho, o inusitado, o medo, o pavor das curiosidades fazem parte”.

Esses museus de diversões, Museu Americano Barnum, Inaugurado em Nova York em 1841, exibia ciências naturais, estátuas de cera e objetos usados ​​para cometer assassinato.

Encontramos nosso caminho tateando socialmente pela segurança emocional do público.

Localizado em Montreal, no boulevard Saint-Laurent, o Musée Éden period o Musée Éden, que apresentava cenas da história canadense e reproduzia cenas de assassinato.

“O visitante experimentaria fortes emoções e até mesmo veria monstros lá”, continua Yves Bergeron, presidente de governança do museu e direito cultural. “Period tão in style que na época ‘museólogos’ misturavam bichos de pelúcia e inventavam monstros. »

Emoção, negócios e público

Quanto aos museus de arte, o conceito de choque estético, de encontro explosivo com uma obra, também é um ramo da genealogia dos museus. Pascale Brillon, especialista em trauma da UQAM, estudou história da arte antes de se voltar para a psicologia. Ele não acredita que seja preciso amenizar os choques estéticos.

“A arte é a representação da vida… e a vida é difícil, é difícil, é merciless, é injusta. Quer a arte nos fale sobre o que está acontecendo na Ucrânia ou em nossas famílias, sobre agressões físicas ou sexuais, acidentes, mortes trágicas, guerras, tudo faz parte da vida”, diz.

“É um dos imperativos da arte evocar uma emoção difícil e dolorosa, às vezes nos confrontar com algo extremo. Como aponta Michèle Meier, diretora de comunicação do MMFA, uma das missões do museu é promover o encontro entre o público e os artefatos.

Alertas de igualdade, diversidade, inclusão e trauma

MEU Meier confirma que, para o MMFA, ouvir o público e tentar se alinhar com as questões sociais é um “equilíbrio delicado”. “Como podemos tornar o espaço o mais inclusivo possível respeitando a intuição do museu e dos artistas? Sabendo que tal não é possível concretizar em pleno, desejamos que o museu seja um espaço seguro e inclusivo para todos. Fazemos o maior esforço, desenvolvemos junto com as pessoas. Se houver um motivo para revisar nossos aplicativos, nós o faremos. »

Observadores especializados em museus observaram que são os museus onde a educação e a busca pela inclusão são mais fortes que aceitam qualquer alerta.

Alerta para a museóloga e especialista em mediação Christine Bernier e TW também passeia por museus de acordo com a retórica “Equidade, Diversidade, Inclusão” (EDI). TWuma “compensação” pelo que pode ser uma micro-agressão por parte do museu.

Um professor da Universidade de Montreal cita a exposição como exemplo. Picasso Númerosfoi apresentado no MNBAQ em 2021. “Falou-se muito sobre as formas tradicionais de educar as pessoas, as formas de separar as pessoas do trabalho. Também havia citações em todos os lugares falando sobre pessoas, pessoas, seus traumas ao aceitar seus próprios corpos. É como um discurso de contraponto. »

O especialista afirma que esses depoimentos não constam do catálogo da exposição. Para ele, isso não é totalmente consistente, pois o catálogo é o traço permanente da reflexão científica por trás da exposição.

Assim que chegarmos…

Para mimEU Berniers, TW “É totalmente inútil em uma sala de exposições, porque já estamos lá como visitantes. Conseguimos nos render, não vamos recuar de nossos passos. Em um web site, consigo entender quando me preparo para uma visita. Mas não é no native ».

“Nós encontramos nosso caminho socialmente sobre a segurança emocional do público”, diz Pascale Bédard, professor de sociologia das artes e da cultura na Universidade de Laval. “Tenho a impressão de que muitas organizações estão dizendo para si mesmas: ‘Não vamos arriscar e vamos fazer’, algo como ‘É melhor prevenir do que remediar’.

As instituições analisam o especialista, nesse gesto elas se protegem ao invés de proteger a saúde de seu público. “Mais autoproteção e relações públicas parecem atrair uma nova geração de visitantes para quem esses valores são importantes. »

“O espírito da época exige que os museus se posicionem com graça ou com uma imagem de requinte”, continua. O museu tem que ser a autoridade institucional: seu discurso é também o discurso do Estado, da legitimidade cultural. »

No entanto, usando ressalvas e TWO museu, que também tem uma profissão científica, ajuda a legitimar seu uso, ocultando o fato de que os estudos até o momento se mostraram ineficazes.

“Não seria mais uma espécie de propaganda para um museu querer aliviar e evitar o choque? pergunta o curador do museu Yves Bergeron. Sim, ser confrontado de todas as formas, ser afetado, ficar chateado é um dos muitas e complexas funções do museu”.

para ver no vídeo

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